Nova exposição de Humberto Espíndola chega ao Rio; confira tudo sobre a exposição

A galeria MT Projetos de Arte, situada no emblemático Arco do Teles, inaugura no dia 16 de junho a exposição individual “ENTREMEIOS”. A mostra propõe um mergulho na trajetória de Humberto Espíndola, artista sul-mato-grossense cuja obra é fundamental para compreender a iconografia do Brasil Central e sua relação com a pecuária.

Ocupando dois pavimentos do centro cultural no Rio de Janeiro, a exibição divide-se entre o presente e o passado. No andar térreo, os visitantes podem conferir cerca de 20 produções recentes e tridimensionais. Já o segundo piso funciona como um resgate histórico, conectando a evolução estética do artista à figura central de sua pesquisa: o boi.

Diálogo entre o clássico e o contemporâneo

Humberto Espíndola ganhou reconhecimento global com a série Bovinocultura, lançada em 1967. O impacto de seu trabalho garantiu presença em eventos de prestígio internacional, como as Bienais de São Paulo e de Veneza, onde explorou as tensões sociais, econômicas e simbólicas geradas pela cultura do gado.

A nova mostra revela como o artista utiliza materiais brutos, como o couro pirogravado e a pele bovina tratada, para criar pinturas sobre caixas de madeira. O título da exposição remete justamente ao trânsito de Espíndola por diferentes suportes e linguagens, evidenciando uma produção que se mantém relevante após seis décadas de carreira.

O boi como elemento místico e político

Com curadoria assinada por Victor Gorgulho, a seleção de obras destaca a capacidade do artista de elevar restos biológicos ao status de arte. Gorgulho explica que o criador “transfigura os vestígios naturais desses animais em parceiros cósmicos, míticos, criaturas que ultrapassam a dimensão terrena em que antes se encontravam”.

Além dos objetos físicos, a mostra incorpora registros de performances e fragmentos poéticos que reforçam o caráter universal do trabalho de Espíndola. A exposição segue em cartaz na Travessa do Comércio até o dia 22 de agosto, permitindo ao público carioca o contato direto com uma das trajetórias mais consistentes e singulares da arte brasileira contemporânea.